Inicio Blog Página 118

Spanish Bombs : Agoraphobia

0

Tras la pasada semana dedicada en plan Parada de los Monstruos , o mejor dicho semana de Halloween , represenatada este año por RAVEN BLACK , y su locura metálica , y el ocultismo de SPIRAL SKIES , regresamos a otra de las secciones favoritas de la casa SPANISH BOMBS

Ya saben que SPANISH BOMBS es la sección criaturil dedicada a las especies nacionales . Para nosotros , creo que sin temor a equivocarnos la sección más agradecida y que más nos gusta hacer sobre todo por eso de mostrar que por estos lares las chicas están a la altura de cualquiera y de cualquier otro del mundo mundial. 

Por mi parte vamos a rescatar aprovechando que disponen  de nuevo trabajo recién visto la luz a una banda que ya en su día , antes de tener esta web y en pleno proceso de creación tras la debacle del primer formato, formo parte de la Criaturas pero que es bueno rescatar y colocar como Dios Manda por estos lares. La banda elegida es la gallega AGORAPHOBIA  que nos presentan su últimisimo trabajo UNALIGNED . BIENVENIDOS …

Quién iba a decirme que hace unos añitos iba a ver crecer de esta manera aquellas jovencitas recién salidas del Instituto se iban a convertir en toda una banda con un profesionalismo impropio de este país. Si hay algo que destacó de la banda es precisamente lo que se lo han trabajado y como se han arriesgado tanto en dedicación como en saber mover su producto algo que como he comentado no todos lo saben hacer. 

Hasta llegar hasta aquí Susana (vocalista),Sabela (guitarra),Paula (batería) y Lucía (bajo), actual formación de la banda ha transcurrido su tiempo y su pelea desde los primeros comienzos en la localidad de Boiro ( A Coruña ) dónde entre estudio y libros surgió tiempo para la creación de una banda de rock formada por féminas, todo un hito realmente . 

 Dirty Little Things del 2014 , un mini lp  fué su primer  lanzamiento, tras una maqueta previa Mentir y Gobernar .  Un notable ejercicio de  punk rock y riffs pesados salidos de un disco de los años 90 algo muy propio dada la edad de las chicas impropio , así canciones llenas de  contundencia como Night of the living dead ,Phrases for pulling o Song IV llaman la atención Dos años después surge su 

segundo mini lp autoproducido Ready to Play ( 2015 ), dónde lo expuesto en el previo se nos muestra muy mejorado. Su single Shake con guitarras contundentes y un estribillo demoledor les abre un montón de puertas que empiezan a aprovechar ya que su presencia en carteles empieza a ser ya constante

 

En otoño de 2017 llega su primer LP, Incoming Noise” (Dotbeat, 2017 ) Agoraphobia muestran una importante evolución y madurez en su sonido. Sin lugar a dudas esta nueva obra es como ver a un cohete en pleno despegue con todas esas llamas saliendo y propulsando a la atmósfera todo un enorme vehículo puesto que todo ese sonido grunge rock y riot girl que en pasadas obras se manifestaba de forma evidente ahora han cogido la impulsión necesaria a base de una contundente y excelsa producción magníficamente medida llena de una base rítmica en plano superior y unas guitarras sonando extremas pero sin saturar . Evidentes influencias de sonidos que podrían venir de los Queens of Stone Age , Foo Fighters u similares con uno de delays , pedales con el fin de robustecer esas guitarras que mantienen una melodía como uno aprecia en el single Karlova, Space Race , Grape Fruit o E Unha Opinión si bien todavía mantienen para mi agrado canciones de más áridas y oscuras sonoridades ( Power Supply System o Horror Vacui ) que confiere al trabajo un mayor contenido y grado de madurez.

Después de las giras  que supuso su álbum debut ‘Incoming Noise‘ y la consagración de la formación actual en busca de la profesionalidad artistica nos llega el segundo trabajo del grupo,UNALIGNED  , una obra que vuelve a darles otro impulso al endurecer su sonido con un regusto mucho más stoner y metalero dando muestras que el escenario curte pero que mucho  

Este nuevo álbum compuesto por 10 canciones muestra a las chicas más entonadas como nunca . Sin fisuras y con riffs pesadisimos atacan desde el mismo tema que da presentación al disco es magnifico Salvation hasta llegar al climax final precisamente con la canción que le da termino , Nine , épico e intenso con la cantante dando  muestras de una enorme evolución y trabajo vocal y unas instrumentistas en plena madurez . No tienen problemas en coquetear  con el metal The World Is Dying o el hardcore como ocurre en Smokescreen, por lo que no se cierran a ningún estilo en particular , eso si , ello no supone que el trabajo no disponga de una coherencia y personalidad más bien al contrario pues siempre están presentes  esos sonidos turbios y axfisiantes interrumpidos en un vaivén constante por paisajes melódicos que  producen la marca y personalidad de la banda Inglorious Mind, Deadly Alive  o Remain Unchanged son buena muestra de lo expuesto. Un lp sobresaliente, complejo, audaz y excitante lleno de pasajes que sobresaltan

Antes de despedirnos nada mejor que sigan disfrutando con la BOLA EXTRA para captar mayor su atención por el potencial de la banda

 

[bandcamp width=100% height=120 album=173146769 size=large bgcol=ffffff linkcol=0687f5 tracklist=false artwork=small]

 

Especial Halloween: Spiral Skies

0

Adelanto obligatoriamente mi post del viernes a hoy jueves con motivo de nuestra semana ‘Especial Halloween’ en Criaturas Salvajes. Las sombras y las atmósferas más tenebrosas se han apoderado de esta website desde que el pasado lunes mi camarada Bernardo de Andrés abriese la puerta del Averno dejando salir todo tipo de bestias, demonios y demás seres malignos; el olor fétido y los sabores sanguinolentos se instalaron sin remedio y densas telarañas pueblan ya nuestro particular bestiario de CxS’s. El primer ente en mostrarse caprichosamente se correspondió con la Criatura barbie-gótica, RAVEN, y sus RAVEN BLACK a los que hay que tenerles mucho miedito con su extrema propuesta de Nu-Metal, Marilyn Manson y punk carnavalesco oscuro.

Un servidor se va a desmarcar de vísceras, serial killers, payasos asesinos, seres deformes y demás frikies carnavalescos por la parte más esotérica y ocultista de las sombras y las tinieblas porque la CxS que os propongo se va a erigir de aquí a nada como la sacerdotisa máxima del culto a lo oculto, de la veneración por Baphomet y otras traviesas bestias con cuernos. Deja la puerta abierta a FRIDA EURENIUS y sus enmascarados SPIRAL SKIES…

Es un hecho que en Escandinavia hay muchos ejemplos de Occult Rock y Doom; Suecia, Finlandia y sobre todo Noruega (¿seguís recordando la oleada de iglesias quemadas, tumbas profanadas, suicidios y asesinatos de los 90’s gestados por el famoso ‘Inner Circle’?) se han convertido con los años en imponentes referentes de la música más oscura y apegada al Diablo. La banda que hoy nos ocupa no es ni mucho menos extrema ni está relacionada con el Black Metal, los Spiral Skies beben de una copa muy diferente y con un sabor Vintage Occult Rock realmente exquisito que paso a invocar ahora mismo.

Formados en 2014 en Estocolmo por nuestra Criatura a los vocales y sus acólitos y dorados enmascarados: Dan Grinn, Johnny Goldface, Eric y Danne B, ponen en marcha su oscuro proyecto en donde la psicodelia 60’s, el proto metal, el rock setentero y el progresivo son bestidos para la ocasión de un aura siniestra y oscurantista en donde los rituales prohibidos y las prácticas secretas son el nexo común y lírico de su música. A finales de aquel año lanzan su primer single del que habéis podido disfrutar de su correspondiente clip más arriba y ya en 2015 lanzan su primer E.P., A Queendom to Come (2015), una Opera Prima en donde podemos ver todas las armas del quinteto con una voz privilegiada la de Frida con un timbre lírico y folkie muy limpio deudor de la mismísima Grace Slick (Jefferson Airplane), una fijación importante por Black Sabbath, Blue Öyster Cult y Coven e importantes toques progresivos, incluso sinfónicos en algún momento…

En un país como Suecia muy pronto se empiezan a hacer un hueco en la competitiva escena más Vintage Occult Rock y ya son invitados a participar en festivales coronando su presentación en sociedad en el Sweden Rock Festival de 2018. Pero no adelantemos acontecimientos, la banda madura en composición, pule su directo y su puesta en escena optando por ocultar sus identidades (la de los músicos que le cubren las espaldas a Frida) bajo unas máscaras doradas de estilo veneciano y mostrándose en muchas fotos de promoción en localizaciones palaciegas y rococo’s.

En 2016 siguen lanzando nuevas perlas en su discografía con un single, Event Horizon (2016) que contiene otros dos temazos en donde se nota que el sonido va mejorando y la dificultad de los pasajes instrumentales es más que evidente alejándose de ciertos mimetismos iniciales para ganar en personalidad propia. Dos años después llega su esperado primer larga duración, Blues For A Dying Planet (2018) que cierra el ocultista círculo con la acertada y justa re-grabación de temas de su E.P. debut («The Wizard’s Ball», «Left Is Right and Right Is Left Behind» y «Shattered Hopes») que se combinan en un particular aquelarre con nuevos clásicos como el proto metal de «Awakening» cercano a Ghost de excelsas guitarras dobladas, el folkie & western (!!!) «Danse Macabre», el guiño/homenaje a Sabbath en toda regla de «Labyrinth of the Mind» o el musculoso Occult Doom de «The Prisoner». Mi favorito es «Dark Side Of The Cross» con una Frida que, literalmente, se sale a las voces con esos gorgoritos y ese estribillo tan adictivo y atrayente hacia lo oscuro…

La banda ya es toda una eminencia en Escandinavia, incluso realiza ya salidas hacia Alemania e Inglaterra que le permiten llevar su ritual a más pecadores y reconvertidos. Si quieres nombres más actuales, porque sí, porque te gustan Witchcraft, Purson, Ghost, Devil Electric o Blood Ceremony a buen seguro que Spiral Skies te van a proporcionar momentos muy oscuros pero con una riqueza instrumental y compositiva alucinante. En este 2019 se han desmarcado con otro single para seguir alimentando a los fieles con dos temas, «Cult», claramente doomy y maldito como él solo con la Eurenius demostrando su versatilidad vocal y «The Final Set» re-grabado de su E.P. debut haciendo justicia a otro tema ‘sabbathico’ en riffs y de pasajes intrumentales para quitarse el sombrero, momentos prog y sinfónicos pero también con pasajes folkies que demuestran a qué nivel se mueve un combo tan engrasado como Spiral Skies. No me demoro más, la ‘BOLA EXTRA’ os está esperando con cruces oscuras, advenimientos sombríos, misteriosos espíritus, y sombras que quieren llevarte ante el Señor más Oscuro…

Especial Halloween: Raven Black

0

Semana especial la que nos toca ya que como es tradicional desde que aperturamos CRIATURAS SALVAJES  vamos a dedicar la misma a HALLOWEEN, lo que significa que las invitadas de honor tienen en común el gusto por el horror , el gore, los monstruos, demonios, satán, brujas , infiernos, dementes, cucarachas, sangre, visceras y todo tipo de horrores y sustos . Ojo que eso de que sea semana especial no les exime de visitar  al menos alguna de las reinas de esta web durante la semana pasada  que no son más que el garage y punknroll alternativo de MANNEQUIN DEATH SQUAD y  el fantástico retro rock de los HOT BREATH que mi colega Cesar tan admirablemente disecciono el pasado viernes 

Uyyy me dejo de tanta presentación que oigo risas un tanto de niña pequeña y el sonido de un timbre a la puerta por lo que deduzco que es el momento del truco o trato . Visceras o Caramelos . Sonrisa o pavor … veamos que se nos ofrece a la luz de la luna roja que se otea desde los visillos 

Cuervo Negro, o RAVEN BLACK , recuerdos a Poe y a la famosa novela de Ann Cleeves sobre los misteriosos asesinatos ocurridos en la Isla de Shetland , es el nombre escogido por Raven (Vocals) Muppet (Drums/Vocals) The Doctor(Lead Guitar/Vocals), Stitches (Bass) que sólo podía crearse en un lugar como Los Angeles, tierra de ficción y sueños tormentosos  

No hay duda alguna que dentro del cuarteto de lunáticos que conforma la banda ( que bien pudiera haber salido de un film de Rob Zombie ) es su cantante Raven la pieza mágica que atrapa cual araña en su red Esta barbie gótica pequeña de aspecto  explota en el escenario cual pequeña demente  Raven Cox, es un gran talento, canta y grita las letras ardientes siguiendo la estela de gente como Nina Hagen, Lene Lovich pero con la voz de Allisa White Gluzz de los Arch Academy, En definitiva prima hermana de los Butcher Babies o Stitches Up Heart 

Carnaval Dark Metal denominan a su estilo que empezó a andar en el 2012 y que en el 2013 vio publicada la primera de sus canciones Devil Inside Me correspondiendo al 2014 el primero de sus Eps Midnight Dreary que ya venían a afirmar su propuesta de metal con sabor a dark 

En el 2016 ya aparece el segundo de sus Eps y que les abre las puertas de todo el mundo del metal ,Seven Sins , compuesto por 7 temas ya con la parafernalia de oscuro y demente carnaval y circo dónde se suceden temas que combinan  elementos del nu-metal con la actitud del punk. Los primeros hits se suceden con Twinkle Little Stars, 13 o Seven Sins y del mismo se construye el cuento origen de la banda

«El Doctor era un vudú viajero, doctor de magia negra, y se encontró con una niña pequeña, que parecía perdida . Él usó su magia para convertirla en una muñeca, pero en su miedo apresurado, ella gritó e interrumpió el hechizo / maldición, y dejó a su mitad humana, mitad muñeca. Ella viajó con el Doctor y aprendió en secreto algo de su magia negra, y conjuró a un demonio, Muppet, para que la salvara y derrotara al Doctor, pero ella se enamoró del Demonio y lo atrapó en su corazón. El Doctor y el Demonio se convirtieron en aliados cercanos y planearon viajar por el mundo en busca de otros seguidores, que compartieron su visión de un Dark Metal Carnival World. Luego crearon Stiches, que sería el recolector y coleccionista de aquellos que desean visitar nuestro mundo de Dark Metal Carnival en la Hora 13. El cuarteto sigue viajando por el mundo»

El EP tiene a propósito 7 canciones, porque presenta a la muñeca, Raven, y su viaje de los 7 a los 13 años. El EP termina con la canción «13» porque sufrió un importante evento que cambió su vida a los 13, lo que la llevó a una nueva identidad de independencia, y comenzó a descubrir su fuerza interior.

La continuación de la historia sucede en el 2018 con la publicación se un nuevo mini lp de 7 canciones titulado 13 lleno de barbaridades con cierto estilo Marilyn Mason como Break the Box, Spider, Monster o Spider. 

El EP comparte la historia detrás de cada uno de los otros miembros, y cómo Raven está orquestando al grupo para vengar sus propias pérdidas y recuperar triunfalmente su propia identidad y reinar en su propio mundo juntos en la hora 13. El misterio y la emoción de ser parte de su hora 13, donde todos son bienvenidos a  un tiempo de eterna fiesta y celebración de la oscuridad y la luz,

Sorprende que tras el mini lp se hayan puesto en marcha tan rápido pues en este 2019 ya han lanzado un pack de dos singles , Carnival y Risen From The Ashes  , lo cual es de agradecer ya que la historia de la niña muñeca Raven tiene un recorrido que parece inagotable

Bueno hasta aquí el cuento de Halloween de este año… chuches y culebras…. pero antes recuerden que en la BOLA EXTRA, hoy con forma de calabaza encontraran más de Raven Black

 

https://www.youtube.com/watch?v=EaRYYlUFyXU

 

 

Hot Breath

0

Arribamos de nuevo al viernes criaturil en donde seguimos desgranando lo mejor y más novedoso de nuestras Criaturas Salvajes que tan agradable y excitante nos hacen la vida desde aquel septiembre de 2016 que todo esto empezó. Antes de conminaros a mi CxS de hoy, os aviso, Mr. B se marcó un postazo con una Criaturas y una banda que no tenía nada controladas, es de justicia que conozcáis el Punk & Grunge de ELLY y sus MANNEQUIN DEATH SQUAD.

Desmarcándonos de nuevo mi camarada y un servidor en cuanto a estilos se trata, mi propuesta de hoy va por derroteros clarísimamente vintage rock 70’s porque vengo a presentaros una rabiosísima novedad que lleva tan sólo siete días entre nosotros, los mortales que adoramos a una diosa del retro rock como JENNA y su nuevo esplendoroso nuevo proyecto, ¡¡¡HOT BREATH!!!…

Como supongo que todo el mundo sabe ya, Jenna ya fue convertida en Criatura Salvaje con su anterior banda, los fantabulosos Honeymoon Disease que, desgraciadamente y al parecer, han pasado a mejor vida a pesar de que no se ha hecho oficial la separación con su hermana de sangre y también CxS, ACID. Esperemos que Jenna no haya decidido dar carpetazo definitivo a una de las bandas más excitantes de los últimos tiempos en Suecia y toda Escandinavia pues en tan sólo tres años y con dos increíbles LP’s, The Trascendence (2015) y Part Human, Mostly Beast (2017), se colocaron al mismo nivelazo que popes del movimiento con Criatura al frente como Spiders o Blues Pills.

Vistos los movimientos que Jenna y sus nuevos compañeros han tenido en los últimos meses, al parecer el embrión de Hot Breath ya venía macerándose en los últimos meses de 2018, no me preguntéis qué coño ha pasado porque no ha habido (al menos que yo sepa) un comunicado oficial de los Honeymoon. El caso es que a principios de enero la nueva banda formada por Jenna (vocals, guitar) y Jimmi (drums), ambos en los H.D., e integrantes de Hypnos y Grand, Anton (bass) y Karl (guitar) respectivamente, comenzaron a lanzar caramelitos por las redes anunciando sus componentes y un flamante nuevo single que sería publicado en junio. La expectación y la curiosidad estaban servidas.

Es innegable que la banda se ha sabido mover excelentemente por las redes ya que su Instagram, Facebook, etc,… no paran de actualizarse con todo tipo de noticias que han sabido mantener a los die hard fans de las bandas madre la pie del cañón esperando (y babeando) con el EP debut que estaba al llegar.

Y así, hace tan sólo una semana llega a nuestros pabellones auditivos la Opera Prima homónima en 7» de la banda de Gotemburgo. Los seis temas son adorables, el viaje a los excesivos 60’s del Detroit Sound y a esas peligrosas calles londinenses en donde los punks old school campaban a sus hanchas es evidente en primeras escuchas, eso sí, el rollito Suzi Quatro de Jenna y su amor por el action rock siguen en la nueva pócima, así como los guitarrazos Grand Funk y Budgie que Anton se trae de una banda tan especial como Hypnos. «Still Not Death» abre reveladoramente el trabajo, una declaración de intenciones y de ‘nueva vida’ con un riffaco que apesta a 70’s por los cuatro costados. Llega «Maniac», mi tema favorito, el más catchy pero a su vez uno de los más high energy con un estribillo rematadamente Suzi Quatro. «1000 Miles» nos lleva a terrenos más Hard, la perfecta mezcla entre la melodía 60’s y el hard 70’s con punteos proto heavys. «Got It All» escupe action rock de nuevo, sin duda, pero sin perder su clasicismo y autenticidad Vintage, muy Kiss, tengo que decirlo. «Slight Air» es más oscuro pero a su vez más punk, esas guitarras arden, ¡creedme cuando afirmo esto!. «What You Reap» sigue la estela del anterior, se nota la influencia de Nicke Andersson/I.S.E. en melodía y vocales aunque el riff es una gozada ‘a la Budgie’ que finiquita un primer trabajo con un merecido sobresaliente. Gran futuro para Hot Breath y nuestra CxS JENNA.

Me váis a perdonar en esta ocasión por el poco apoyo visual al post, la banda ya sabéis que está empezando a arrancar y no es cuestión de agobiar con clips promocionales de los Honeymoon, en todo caso, adeáms de una ‘BOLA EXTRA’ con su debut, podréis comprobar lo ‘ricamente’ que se lo monta esta gente encima de un jodido escenario porque sale puro fuego de sus intrumentos.

‘CHECK IT HERE’!!!…