Inicio Blog Página 125

Healthy Junkies

1

Tras una semana dedicada a dos angeles uno de color rubio HALEY THOMPSON KING y otro rojo diablillo TERI GENDER BENDER , uno con sones de garage y de raíz y la otra con extraños y fascinantes momentos de rock acordes al nuevo siglo, seguimos nuestros andares por el mundo de las mujeres y el rock, o sea por estas tierras de CRIATURAS SALVAJES 

Llevaba una temporada un tanto modosito respecto a las elegidas en mis posts pero he decidido dar una vuelta de tuerca en cuanto a sonidos y decantarnos por una de las reinas del punk rock de la actualidad y que debería de trascender de los círculos de fans del estilo ya que por ímpetu , clase, energía y soberbias canciones no le pueden ni toser . Nos referimos a la enorme NINA COURSON , frontwoman de la banda londinénse  HEALTHY JUNKIES

Si quieren una biografia punk de verdad la de esta Criatura. Se escapa de casa a los 14 años y aparece en Paris no se sabe como hasta que la encuentran a los pies de la Iglesia de Sacre Coeur llorando por una pandilla de matones que la acogen temporalmente hasta que se libra de ellos para ser recogida por un travesti musulmán de Paris. Allí en esa ciudad transcurre su adolescencia hasta que reúne la suma de dinero suficiente para trasladarse a Londres dónde conoce al guitarrista Phil Honey Jones, otro personaje como ella que también era carne de cañon salida de hogares disfuncionales y correccionales . Dos tal para cual que desahogan su rabia social a través de la música en forma de un proyecto que llaman HEALTHY JUNKIES  .

Un Ep de 4 temas HAIR OF THE DOG editado es buena  puerta de entrada a la banda con el tema homónimo de la banda como plato fuerte ya que es todo un himno punk  mientras que Saturation Generation demuestra el amor de Nina por David Bowie con esos toques glam que le relacionan  con otras bandas con chicas malas al frente como Darling Buds o los primeros Transvisión Vamps. Punk, Glam y mala leche un buen cóctel que además se expande en su primer disco SICK NOTE publicado en el 2012

 

Este primer lp dispone de un torrente de himnos punk como COPYCAT, sabor a CBGB’s USA como en MANIFIESTO o TRUSH MY LOVE , glam como en ese cover de T Rex del 20th CENTURY BOY o GLAM SISTER, . Señores y Señoras todo un debut excelso que convierte a Nina en una enorme Debbie Harry Punk . Sin respiro un año después llega su siguiente lp THE LOST REFUGE en el cual se demuestra que al lado de esas bandas de niñas de impostada imagen punk aquí aparece un grupo con un aplomo bestial además de una capacidad de composición muy superior a lo previsto que les impulsa a no fijar limites ( hasta en este disco se atreven con Edith Piaf y su  La Vie en Rose ) lo cual también les lleva a ser comparados con los Dogbones ( esa Daisy Chainsaw debe ser criatura en breve )  por canciones como WITCHES OF LUST, RESISTANCE, o SPOIL BRAT, Les advierto todo lo prometido en el primer lp aquí muy pero que muy mejorado merced a una producción impecable

BOX OF CHAOS , tercer lp y tercera obra de esas de quitarse el sombrero. Segundones en festivales pero con una discografía que excede de lo usual. Si aún dudaba alguno de lo que esta pareja era capaz de hacer o que habían tocado techo con su segunda obra pues siento desilusionarles no fallan Si no basta poner HYPOCRITE  o  la oscura y con ramalazos góticos de RUNAWAY DEVIL 

Ramalazos de rock and roll con un riff de sacar el hipo en JE SUIS FREE, I DONT GIVE A DAMN o de WATCH OUT , temas a lo Johhny Thunders en DANNY TRASH , o buen balada en NEVER WANT IT AGAIN

 

 

 

A estas alturas Nina ya es una pequeña celebridad subterranea , ya es una musa del punk rock ,  ya concede entrevistas , se habla de un film con Iggy Pop, las marcas de moda la requieren y hasta es considerada una persona chic . Mientras la banda sigue actuando sin doquier y sus nombre ya es más grande en los carteles . Pese a su ascenso no han perdido el sentido de la composición ni olvidado los duros momentos de sin techo como acredita el lp aparecido el año pasado , su cuarto larga duración y su cuarto imprescindible trabajo , DELIRIOUS DREAM, cuya mayor diferencia respecto a los anteriores es que es algo más atemperado pero contundente en sonido con bajos y baterías entre el sonido gótico de los 80 y la New Wave británica como se aprecia en el primer single de adelanto al mismo NO CONTROL o en las canciones del mismo BOY OR GIRL, SOMEKIND OF GIRL o la pinturera acelerada versión del clásico de Nancy Sinatra THESE BOOTS ARE MADE FOR WALKING 

Aunque por si quedará algún resquicio de duda sobre si han perdido sus principios punk nos regalan todo un Ep más crudo en plan un directo en el estudio de grabación denominado THE ABSENTHINE SESSIONS , con un regusto grunge ( Hole ) bastante apreciable

 

Hasta aquí el post de una mis criaturas actuales favoritas ( algo que seguro habrán podido observar por mis palabras ) rogándoles antes de acabar que las apoyen a todas ellas . Sigan con nosotros en próximas entregas no sin antes de dejar su vista y oidos por la BOLA EXTRA

 

 

Le Butcherettes

2

No se me ocurre faltar a la cita de Criaturas Salvajes de este viernes. Ya os lo sabéis, el lunes pasado Mr. Bernardo de Andrés volvió a desbaratarme el radar criaturil con otra CxS de escándalo con HAILEY THOMPSON-KING. Como también habréis podido comprobar, Ángel, nuestro cerebro informático en la sombra, se ha vuelto a descolgar con otro ‘Merodeo’ estupendo, ‘ILSE’,  que nadie debería de dejar pasar con esas sugerentes imágenes propuestas a través de esas sagaces expresiones y frases que te llevan sin remedio hacia ese ‘duelo al sol’ con ella.

Por mi parte, una novedad de ultimísima hora y un descubrimiento implícito en la misma. Había oído de oidas a la banda Le Butcherettes pero no tenía ni idea hasta la semana pasada de que su propia lider estaba pidiendo a gritos formar parte de Criaturas Salvajes así que, bueno, no he podido resistirme cuando mi propio camarada Bernardo me la puso en bandeja de plata la semana pasada. Demos la bienvenida entonces a Teresa Suárez, aka, TERI GENDER BENDER porque puede cabrearse si no le abrimos las puertas de esta website.

Formadas como duo en 2008 en Guadalajara, Jalisco (Mexico), Teri Gender Bender y la baterista inicial, Auryn Jolene, muy pronto comienzan a llamar la atención en el underground mejicano por su novedosa propuesta repleta de extravagancia escénica, provocación y, sobre todo, la clarividencia de ideas musicales de su lider absoluta, oséase, la Gender Bender que ya edita su primer E.P., Kiss & Kill (2008) bajo una propuesta de garage punk rabioso y comprometido. En 2009 Jolene abandona la banda y Teri monta su base de operaciones en un sitio con más oportunidades, Los Angeles. Convertidos en un trio, continuan su escalada hacia mejores oportunidades y contactos y ya abren para Dead Weather y una banda como los Yeah Yeah Yeahs, declarados una influencia clave para nuestra protagonista. Pero el contacto definitivo no llegó a través de Karen O y los Yeahs sino a través de otro contacto mucho más productivo, complejo y retorcido pues el The Mars Volta, Omar Rodríguez-López, se enamora de la capacidad creativa y expresiva de la mejicana y los ficha para su sello ocupándose él mismo tanto de la producción como del bajo, incluso se embarcó en una gira internacinal ya con ellos presentando su LP debut, Sin, Sin, Sin (2011). Un trabajo un pelín menos visceral y agresivo que Kiss & Kill, proponiendo una combinación perfecta entre Indie, Punk, Blues maldito, Garage y rock alternativo.

Si la fórmula elaborada por las mejores esencias de los mencionados Yeah Yeah Yeahs, P.J. Harvey, The Delgados, Queens Of The Stone Age, Breeders y The Mars Volt,a entre otras, empezaban a calar hondo en toda la Costa Oeste yankee, Teri no iba a desaprovechar la oportunidad tanto con su banda como con cualquier proyecto que le propusiese Omar, así nacen combos tan interesantes como los Kimono Kult y los Bosnian Rainbows que no son otra cosa que los delirios y experimentaciones varias que no podían llevar ni Teri ni Omar a sus proyectos madre.

En 2014 llega la consagración del personal estilo de Le Butcherettes con Cry Is For The Flies, otro discazo lleno de salivazos bluesys, desparpajo garagero e Indie cabronazo a la par que bohemio. La capacidad para sorprender en disco y excitar los sentidos encima de un escenario no para y con esa hiperactividad compositiva y la transversalidad de sus demás proyectos (ahora también con The Melvins en el ajo) nace otra colección de canciones fabulosa con su aclamado tercer disco, A Raw Youth (2016), en donde se hacen con los servicios del mismísimo Iggy Pop en el esquizoide e inquietante «La Uva» y de John Frusciante en «My Half». Mis temas favoritos son «My Malelly» y el visceral «They Fuck You Over». WOW! qué temazo… Pero bueno, «La Uva» y La Iguana para vosotras/os…

Tres años después y, como era de esperar, sin parar de girar, de lanzar singles, splits, colaboraciones, etc,.. con todo Dios y todo Demonio que se preste a pelear en el estudio con Teri Gender Bender, nos llega bi/MENTAL (2019) hace tan sólo una semana. En mi modesta opinión, un disco redondo, con una tracklist curioso con esas minúsculas/MAYÚSCULAS con las que se aprecia la relatividad de frases y mensajes y, lo mejor, con todas las caras de Le Butcherettes, la agresiva, la emocionalmente excesiva, la poética, la experimental, la indie/alternativa e incluso la humorística, repitiendo la jugada de colocar un tema con nombre de fruta y cantado integramente en castellano como «la/SANDIA». De nuevo las colaboraciones de invitados especiales son muy interesantes y Jello Biafra realiza un incisivo spoken word en el inicial «spider/WAVES» así como Alice Bag mete alaridos junto a nuestra protagonista en el histriónico e histérico «mother/HOLDS» muy dark new wave y cercano a los loops de «The Becoming» de Nine Inch Nails. Por no extenderme demasiado, cortes como el punkoide «give/UP», el indie «strong/ENOUGH», el ochentero «little/MOUSE», las reminiscencias QOTSA de «struggle/STRUGGLE» o mi favorito, «dressed/IN A MATTER OF SPEECH», ponen de manifiesto que el torrente creativo y expresivo de Teri es absolutamente interminable en un disco que no paras de saborear en dulce, en salado, en agrio y en amargo. Desde ya mismo y desde aquí, vaticino un serio aspirante a disco del año en Criaturas, ya lo veréis.

Hora de visionar el trabajo visual de nuestra Criatura que hace una labor también increible a la hora de elaborar videoclips. ‘BOLA EXTRA/INN’…

 

Ilse

0

Ilse se ha apoyado en la puerta de su casita roja y nos desafía con algo de sola ante el peligro o de la naranja mecánica; está hermosa con la mirada amenazante, de mujer disocial a la que nos conviene temer o, por lo menos, respetar.

Pero mirándola a los ojos, entrando a su juego de miedo y poder, enseguida comienza a circular entre nosotros la magia del deseo o el deseo de la magia, el paréntesis cordial de sus caderas –lo dijo el poeta- y la ley de gravitación (perfumada y universal).

Hay momentos (como éste) en que el tiempo se detiene para jugar a la eternidad. Se dice que la mujer perfecta viene con el mando de control remoto incluido, pero Ilse es mucho más que perfecta: hay personas que vivimos en la oscuridad y sólo salimos a la luz cuando conocemos a mujeres como Ilse: tremendas, irreversibles, finales.

Va de quedona y vestida con colores cálidos, soleados, terrosos y sangrantes, de modo que ya no sé si la cosa pasional, recién abierta entre nosotros, quedará en un duelo al sol, matándonos el uno al otro a disparos cortos, o más bien nos dejaremos enlazar y, soga a soga, tensándonos despacio, se encenderá nuestra hormiga.

Quizá tengamos que hacer el teléfono o comernos tablero. Aunque me da igual, no creo que vivamos para contarlo.

 

 

Hayley Thompson-King

0

Tras visitar el mundo onirico y ácido de la multidisciplinar modelo CHARLOTTE KEMP MUHL y el salvajismo y fuerza bruta de TATIANA SHMAYLYUK con los indomables JINJER de la semana pasada seguimos mostrando novedades y nuevas criaturas en la innegociable directriz de esta web de mostrar el poder de la mujer en el mundo del rock ( o de la música ) ; eso si les insto igualmente a ir repasando el indice de la web toda vez que igual alguna se les ha quedado en el tintero y no es por nada pero todas y cada una de las que figuran por estas tierras son de excelencia 

Para el día de hoy una veterana de muchas lides aunque no haya alcanzado el status popular (algo que cambiará este año por mor del enorme trabajo que acaba de editar ) . Una veterana con muchas caras y muchos sonidos si bien el garage puk y rock suelen venir asociados a sus creaciones. La originaria de la ciudad de Sebastían , Florida, Usa HALEY THOMPSON-KING

De raigambre vaquera ( hija de cowboy ) Hayley siempre mostró predisposición para la música y pronto destacó en el Conservatorio de Música si bien las intenciones e intereses no eran los más académicos ya que pronto formó en la ciudad de Bostón , a la cual se desplazo tras un periplo por New York , un trío  de country punk  o roots punk llamado BANDITAS con un par de singles When He Comes/Harmony Grass (2011 ) ; Broken Gone/When You Were Mine ( 2015 ); Amouse Bouche ( 2015 ) y un lp SAVE THE RATS ( 2012 ) para al mismo tiempo formar  parte de una banda que se convertiría en una de las instituciones del rock indie américano de raiz psicodélica y guitarras distorsionadas , los bostonianos MAJOR STARS a los cuales presto vocales y guitarra para su lp del 2012 Decibels Of Gratitude

 

 Tras esta pequeña vorágine de grupos Hayley decidió dar un pequeño salto pasandose a solista y a productora de lps tan segura de si misma y sus posibilidades . ALL THE BOYS LOVE YOU en el 2015 es su primer lp en solitario todavía bajo un  prisma un tanto country outlaw al estilo de Sarah Shook por ejemplo y con tal disco se planta por varios platos de TV y Radio que también recogen sus canciones. Todavía no ha alcanzado la plenitud pero va por buen camino y  mientras produce a un excelente trio de punk rock de Massachussets The Shangri -Lips con Margaret Garrett , miembro de la banda folk indie Mr airplane man´s

Por fin en este 2019 se edita PSYCHOTIC MELANCHOLIA , el trabajo por el cual debe ser alabada y reconocida todo un compendió de su sabiduría musical que ha venido atesorando a lo largo de su carrera. Así encontramos un inagural rockabilly Large Hall, Slow Decay ;  country en Dopesick; Garage Punk sacado de Have Love Will Travel de los Sonics en ese No Room For Jesus ; baladas de folksinger velvetianas en Soul Kisses, garage rock  en Lot’s  Wife ( lleno de referencías biblicas a las malvadas mujeres de la Biblia , una constante a lo largo de las letras de todo el álbum ) ;u  opereta en Wahmut; Un variadisimo y psicótico disco que al principio podría contagiar extrañeza pero acaba atrapando sin remedio

Bien hasta aquí casi todo porque ya saben es la hora de la BOLA EXTRA