Como suele ser habitual y cumpliéndose la Semana correspondiente al Dia de Difuntos y de todos los Santos y que en los países sajones se celebra la llamada FIESTA DE HALLOWEEN pues llegan los tradicionales post de temática de horror, muerte, demonios, horrores, slashers, sustos, sangre y mosntruos que solemos obsequiarles siempre gracias a esas CRIATURAS SALVAJES que tanto adoramos Bienvenidos pues al ESPECIAL HALLOWEEN en CRIATURAS que esperamos les mantenga atentos y un poco asustadillos si es posible
Para esta ocasión el terror viene desde Australia, pues nada y nada menos , son REDHOOK, esa banda de Sidney formada por la vocalista Emmy Mack, las guitarras d Craig Wilkinson, el batería Alex Powys, y el bajista Ned Jankovic. quien se va encargar de que su noche sea de pesadillas, temores y horrores BIENVENIDOS A LA CAMARA DEL TERROR !!!!!!!
RedHook se formó en Sidney en junio de 2017 por Emmy Mack en la voz y Matt Coleman (actuando como Suburban) en el bajo, ambos estuvieron previamente en la banda de rock Smokin’ Mirrors, si bien Coleman no duró demasiado. Poco después Craig Wilkinson fue reclutado más tarde como su guitarrista.
En junio de 2018, el año siguiente, lanzaron su sencillo debut «Minute on Fire» con críticas positivas en las principales estaciones de radio Su segundo sencillo «Turn Up the Stereotype» que se lanzó en octubre, presentando oficialmente al nuevo miembro, el bateria Dan McFeeters que tampoco duraría demasiado por problemas de salud . El 8 de febrero de 2019 , RedHook lanzó su tercer sencillo «Paralysed» un tema sobre salud mental que además será bastante recurrente en la banda. Por estas alturas su música todavía conservaba ciertos aspectos pop como si de una banda de kawai metal se tratase . A mediados de ese año el batería y vocalista de respaldo de Arborview, Alex Powys, se unió a RedHook como su nuevo batería . Su cuarto sencillo «Only Bones» ya con un sonido mucho más endurecido fue lanzado el 5 de julio, junto con un video musical que lo acompaña. Para celebrar el 20 aniversario de » Guerrilla Radio « de Rage Against the Machine El 26 de noviembre, RedHook presentó una vista previa de su nuevo sencillo «Fake» en el segmento Good Nights de Triple J con Bridgett Hustwaite, se lanzó por completo el 29 de noviembre. ]Algún tiempo después del lanzamiento de «Fake», el bajista Maverick Burnett abandonó la banda por razones desconocidas, reduciéndola nuevamente a un trío.
RedHook lanzó su sexto sencillo «Dead Walk» el 27 de marzo 2020 , un tema más rítmico con ambiente de film 80s de terror El 13 de noviembre, lanzaron su próximo sencillo «Cure 4 Psycho«, escrito desde la perspectiva de una sobreviviente levantando un dedo medio desafiante a su posible asesino». Por fin Abril de 2021 tras tanto single editan un Ep de 6 temas «Bad Decisions» que contenia el single del mismo nombre y varias canciones aparecidas poco antes como la citada Cure 4 Psycho , la danzarina industrial de musical de I Dont Keep Up , la pegadiza «Bad Decisions» o «Kamikaze» con la voz invitada de Will King de Windwaker pero que podía habersela ahorrado.
Lo cierto es que el Ep ofrecia dos caras una buena llena de un par de singles demoledores y otra con unos tres temas muy flojos ya que eran de ese metal pop americano totalmente intrascendente . Un nuevo sencillo, «Sentimental Surgery»,que acentuaba la parte más pop de la banda se lanza a finales de ese año 2021 El 21 de enero de 2022, RedHook lanzó el sencillo «Low Budget Horror», una canción sobre los acosadores al teléfono . Fue el primer sencillo en el que el bajista Ned Jankovic participó como miembro de pleno derecho de la banda.El 20 de mayo de 2022, se lanzó el sencillo «Jabberwocky» de RedHook. sobre una agresión sexual y que refleja una experiencia propia de la vocalista .El 20 de septiembre, RedHook lanzó el sencillo «Say» basado en las experiencias de Mack con el sexismo en la industria.
El 22 de noviembre de 2022, Redhook lanzó el sencillo «Soju» con la voz del líder de Sly Withers, Jono Mata. que aparecerá en su disco de debut, Postcard from a Living Hell , aparecido en el 2023 Un gran lp ya que dejan muy de lado el tema pop para abrazarse en manos del metal rap. y ambientes industriales con mucho a bandas como Limb Bizkit para contar historias de deshonestidad, y situaciones tóxicas. El pop-rock funciona poco pero bien ,menos mal que las bases punk, post-hardcore e incluso metal alternativo y metalcore crean una fusión sobresaliente Off With Your Head o Psych Vs. Psych , que juegan con grandes coros y guitarras potentes y contundentes, al tiempo que muestran lo capaz que es la vocalista Emmy Mac . The Critic o The Intervention , llenas de sintetizadores que emiten pitidos y los patrones de percusión dance-punk del primero, y el chisporroteo industrial la segunda demuestran bien a las claras la potencia de la banda . Low Budget Horror” está lleno de actitud y habla sin tapujos del infierno de vivir con problemas de salud mental, a la vez que incorpora elementos de pop-punk y trap. El sencillo principal, “Jabberwocky”, contiene elementos de EDM. Un sorprendente gran lp
Tras la colaboración de la banda con Alpha Wolf en la canción de metal industrial ‘Cannibal’ , se ponen manos a la obra para editar en este 2024 un mini lp Pyromaniac cuyo tema estrella es la canción homónima, una pieza de metalcore completa con versos inspirados en el hip-hop y una producción de rock de estadio. Posteriormente este mini lp se renombra como Dr Frankestein incluyendo ese single en el cual colabora Holding Absence . Tomada del próximo segundo álbum de la banda australiana Mutation, «cuenta la historia de un romance de cuento de hadas que rápidamente se convierte en una pesadilla a medida que uno de los miembros de la pareja muestra un comportamiento cada vez más posesivo y controlador Y en el colmo de la locura el meritado Mini Lp se amplia con un tema Bomb.com y se vuelve a renombrar el mismo Sea como fuere este mini lp es un paso más adelante con una producción poderosa y más industrial y rap que todo lo editado hasta ahora
Hasta aquí hemos llegado y como quiera que nos han traído chuches cumpliendo la máxima del Truco o Trato les dejo con el regalo de la BOLA EXTRA para aumentar sus horrores y temores Que tengan unas noches de pesadillas



Filkow reconoció que ella era un talento poco común y la contrató para su compañía de representación, Platinum Partners Artist Management en Beverly Hills . La llevó en avión a Los Ángeles y la recibió en su familia; ella tenía solo 17 años en ese momento. La inspiró a cantar y escribir canciones y a confiar en sus instintos. Filkow llevó el demo de Bonnie a docenas de sellos, editores, agentes y abogados del entretenimiento. Después de más de un año, Filkow contrató a Bonnie para Warner Bros. Records en uno de los fichajes más lucrativos de la historia para un artista nuevo como van a ver. Trouble es el álbum debut de la cantautora estadounidense Bonnie McKee , lanzado en septiembre de 2004. Las canciones fueron escritas cuando tenía entre 14 y 15 años y reflejan eventos de su vida en ese momento. McKee había producido seis de estas en formato demo en 2001 pero al final las canciones se regrabaron en su totalidad con el productor Rob Cavallo. El lp fue un fracaso absoluto pese a canciones como Somebody , January y I Hold Her. El promocionar a la chica como niña mala ( pese a que sus problemas con adicciones eran reales) resultó más que aliciente , un rechazo. Poca cosa que decir de un disco aburrido propio de chica jovencita usa a lo Cristina Aguilera existencial
Perry y McKee (junto con Max Martin y Benny Blanco ) comenzaron a escribir canciones, produciendo finalmente los éxitos que aparecerían en el tercer álbum de Perry, Teenage Dream . McKee coescribió tres sencillos del álbum, « California Gurls », « Teenage Dream » y « Last Friday Night (TGIF) », el último de los cuales se inspiró en las desventuras de McKee y Perry en sus años de adolescencia. Este disco la volvió millonaria cuyo nivel se acrecentó con otros hits tales coomo Hold It Against Me » de Britney Spears , » Dynamite » de Taio Cruz , » How We Do (Party) » de Rita Ora y » I Don’t Care » de Cheryl .El primer sencillo de McKee bajo Epic Records fue » American Girl «, que se lanzó el 23 de julio de 2013. Un pedazo de single ultra pegadizo siguiendo las pautas del California Gurls de la Perry sólo que más ochentero En octubre, McKee lanzó una nueva canción titulada «Sleepwalker». Un segundo sencillo titulado «SLAY» iba a salir pero se dejo en barbecho unos 10 años ya que iba a formar parte de un lp que nunca vió la luz motivo por el cual la cantante dejo Epic y Kemosabe Records
En junio de 2023, lanzó «SLAY» una canción grabada originalmente diez años antes para este proyecto, para de inmediato ponerse a grabar con todo el mogollón de canciones un nuevo largo que se iba a titular Hot City , Jenny’s Got a Boyfriend fue uno de los ingles previos, un temazo con ramalazos a la primera Madonna Otros dos sencillos, «Hot City» y «Don’t Get Mad Get Famous» también fueron previos al larga duración El LP HOT CITY incluye 15 canciones de las sesiones de Epic, así como una nueva canción titulada «Snatched», grabada en 2018, con la artista drag queen Priyanka . El proyecto regrabado, que incluye la versión original del sencillo de McKee de 2013 » American Girl «,lo que se suponía que sería el sencillo principal del álbum original, así como otros dos sencillos independientes lanzados más tarde, «Sleepwalker», y » Stars In Your Heart «,se lanzó de forma independiente el 31 de mayo de 2024 Forever 21″, otra canción autobiográfica cantada en 2013 en el Pulses Tour de Karmin también formo parte del álbum
Desde su lanzamiento, Hot City recibió críticas positivas, siendo descrita como un «tesoro para los fanáticos del pop» y es que poco puede decirse de un disco que abre con un triple hit Don’t Get Mad Get Famous , Hot City y Jenny’s Got A Boyfriend , pero a lo largo del disco Bonnie mantiene el estándar con el atrevido Show You Mine y el himno de amor I Wanna Call You, más allá de un álbum de compositores se demuestra que Bonnie es en todo sentido la estrella pop perfecta con toda una obra con aire conceptual basado en una ciudad imaginaria y retrofuturista, un mundo con un aire “de Miami, de prostitutas caras y de los años ochenta” Perfección pop. Esta es una obra maestra del pop . Hasta aquí hemos llegado con este post que igual no es muy propio pero por mi parte ante una masterpiece me da igual el estilo que sea , tocaba y punto. Como también es hora de la BOLA EXTRA donde encontraran muchas chucherias, series b, recuerdos, pelis y parafernalia de otras épocas de la mano de Bonnie 



No aquí nos citamos con el serio rock cañí o urbano, el de Rosendo, Aurora Beltrán, Ramoncín, pero también el regreso de las Grecas, los filmes de Quinquis de los 70s , Pata Negra y el rock andaluz. Fundada en 2019 por Nerea Santotomás (voz) y Jorge Montero (guitarra) y que se completa con Rodri Arias (guitarra), Jamie Osuna (bajo) y Mario Fuentes (batería). Lo cierto es que la banda sorprendió desde el primer momento , este renacimiento del rock de barrio cogió a todos desprevenidos y pese a que es muy deudor de los años 70 , el tiempo un tanto olvidado les ha servido para catapultarles como algo distinto dentro del panorama nacional Participan en el Villa de Madrid y en el 2022 comienzan a sacar a la luz los primeros temas Malos Tiempos , un tema rockero muy en la línea de Tahures Zurdos por ejemplo, al cual salió Laberinto, un fantástico medio tiempo burningquesco
Como todo disco de rock cañi las canciones cuentan historias de quinquis, de personajes de barrio, de curro y paro, de palos , canutos y amores . En carne viva es el prototipo de canción que reúne la descripción del estilo referida algo que se repite en 17 Palos , Farolero con el video rodado en el Barrio es el claro homenaje al cine nacional de Eloy de la Iglesia y que bien hubiera podido formar parte de su banda sonora . La rockera Muy profesional representa la parte del sonido de Chapa Discos o de Leño si quieren Vds . Leña en el Barrio , es un rock más clásico tendente al sonido más 50s con una letra de lucha social si bien no me parece la mejor de todo el lote. Cuando Te Vayas , es el tema más explosivo dónde la banda se muestra en todo su esplendor destacando esos riffs y arreglos de guitarra con dejes al rock andaluz magníficos mientras que Amiga es una preciosidad de balada con retazos acústicos.
Perrx es una rareza ya que tiene unas líneas rítmicas de funk algo que no debería extrañar ya que también existían en gente como las Grecas o servían de ambientación a filmes del siglo pasado como Nunca en Horas de Clase si bien no se asusten no van a salir los New Trolls o Bee Gees por ningún lado sino un gran tema de rock con tintes pop soul En definitiva un sobresaliente disco que pone en orbita un estilo o genero olvidado por el paso del tiempo y lo hace a lo grande . Hasta aquí hemos llegado con el SPANISH BOMBS por mi parte y les emplazo para el siguiente post que César se encargará de…. eso sorpresa . No es algo nuevo pero les dejo con la BOLA EXTRA para que sigan con un estilo de Fina Estampa