Semana muy especial ésta, dedicada en exclusiva a nuestras ‘Spanish Bombs’, los lanzamientos nacionales empiezan a apretar y desde aquí no queremos despistarnos más de la cuenta y hacernos el mayor eco posible de lo que acontece dentro de nuestras fronteras.
Mr. B, mi compañero/dealer gallego, se atrevió con una sección (dentro de la sección Spanish) que hacía siglos que no tocaba. Me refiero a los ‘Versus Salvajes’, en donde confrontó, siempre de manera amistosa y como excusa para cubrir a más bandas, a los sevillanos MONTAÑA y al proyecto a medio camino entre Mallorca y Barcelona, FUERA DE SEKTOR. Atmósferas y texturas Post Punk se dan la mano con ese Punk tan característico de los 80’s de rebabas New Wave. Una delicatessen al que habrar que hincarle el diente.
Por mi parte, os traigo un lanzamiento de rabiosa actualidad, y es que las gallegas BALA vuelven a desprender toda su virulencia y su frustración existencial y socia con su cuarto álbum en estudio y aquí vamos a dejarnos ahostiar hasta la extenuación siendo contemporáneos de la consagración definitiva de nuestras CxS’s en el primer nivel musical mundial. ¡¡¡Déjate de gilipolleces y siente el placer de ‘Equivocarte’!!!…
Destinadas a ser adalides del mejor exponente musculoso nacional, el duo formado por Anxela (vocals, guitar) y Violeta (vocals, drums) se gesta en 2014 con la obsesiva determinación de traernos el más excesivo e intenso rock alternativo de los 90’s, cubriendo la amalgama densa y suicida que va desde el grunge, el metal, el punk y el stoner/sludge.
Así se mostraban de decididas y encabronadas ya con su debut album, Human Flesh (2015), un primer ejercicio de músculo, de ENORMES RIFFS que se van a convertir en marca de la casa, así como los enfurecidos arrebatos vocales de Anx y las machacantes baterias que factura V…
Si su debut hizo temblar todo el noroeste de nuestra fronteras, la explosividad y extenuante entrega de sus directos corre como la espuma realizando sus primeras salidas nacionales cubriendo una parte importante de nuestra geografía con festivales de mayor y menor embergadura y sus primeros bolos como headliners… ¡Y con tan sólo un disco y dos años de vida en BALA!. Esto no había hecho más que comenzar, las Criaturas iban a crecer ¡y de qué manera!…
Estas tipas estaban paridas para vomitar toda la bilis del mundo con cabreadísimas letras en la lengua de Cervantes odiando la hegemonía machista, todo lo que huela a política pero también letras muy personales de desengaños y desencuentros, en definitiva, odiando al mundo entero. Y esto no iba a cambiar para bien. Dos años después publican LUME (2017) continuando la senda del odio más extremo, con un tracklist sólo apto para oídos entrenados y corazón a prueba de bombas. Los referentes siguen ahí, esa mezcolanza de Melvins, Nirvana, Helmet, Sepultura, L7, Babes In Toyland, Alice In Chains, Fu Manchu, etc sigue dando sus frutos. “Colmillos”, “Omertá” y “Vitamina” hablan por sí mismas de la soberana pegada que se gastaban…
Pero, tras un confinamiento, pandemia mediante, nuestras protagonistas no iban a poder contenerse más y realizan en pleno 2020 un directazo en los Radar Estudio de Vigo que es digno de sufrir en nuestras carnes (lo tenéis aquí abajo), así como unas cuantas covers, entre ellas el legendario «Gardenia» de Kyuss que lo teneís alojado ya en ‘BOLA EXTRA’,..
Ahora sí, en 2021 llegó el verdadero paso de gigante de BALA, pero antes… disponte a ‘AGITAR’!!!!!!!!…
Paso de gigante y con letras bien grandes, las BALA fichan para su tercera agresión sonora con el gigantesco sello alemán, Century Media Records. Maleza (2021), con esa imponente e impactante portada con la dentadura de un tiburón blánco, tan cruda como provocadora, se marcaron un tercer disco que vuelve a hacer que nos quitemos el sombrero ante Anx y V, V y Anx. Mejorando en producción y arreglos más que nunca en los Estudios Ultramarinos (Costa Brava) bajo la tutela de Santi Garcia, las nueve canciones contenidas en poco menos de 25 minutos eran otro brutal ‘tour de force’ en donde se dieron cita también invitados ilustres como la mismísima Bonnie Buitrago, de Nashville Pussy, poniendo su gigante bajo al servicio del duo en varios temas, Lua Mosquetera poniendo su lírica y letras en la inicial y abrasadora “Agitar”, así como Nawja Nimri haciendo lo propio poniendo su inquietante timbre vocal en el oscuro y claustrofóbico “Quieres Entrar”. Un puñetazo en la mesa de la escena nacional, pero más un puñetazo en tus jodidos morros…
Llegamos a la actualidad. Hace poco más de una semana que el cuarto trabajo de BALA se encuentra en la calle, su título es Besta (2024) y está compuesto por 9 composiciones que siguen metiendo el dedo en la yaga de la mierda de sociedad que nos rodea, en lo complicado de las relaciones interpersonales y en las limitaciones que nos imponemos a veces como seres sociales en lugar de romper la baraja y seguir tu propio camino.
A nivel de producción la banda vuelve a facturar un tremebundo álbum sobrado de bilis y con toneladas de distorsión que se harían notar hasta el mismísimo infierno. Empezamos con «Equivocarme» un alegato hiriente sobre el derecho a equivocarse y a errar, ¡pero también a levantarse cuando uno así lo sienta!. El tema cuenta con ‘guest stars’ de la talla de Dani Miller (Surfbort), Laurispunkis (GRIMA) y, buenooo, una grande como Ana Curra (ex-Parálisis Permanente) en un tema que da sopapos por doquier mixturando el Metal con momentos Hardcore. Poder crudo para comenzar. Le sigue «Inmutable», más machachón, industrial, pero de fondo Doom. Más alternativo (y obsesivo) nos viene «Verde» con ese riff y ese protagonismo de V en vocales.
Paramos de escupir furia a mansalva con «Ouveo», un ‘aullido’ al compañero de ‘cuatro patas’ desaparecido de Violeta a medio camino entre el metal y la canción tradicional gallega con la colaboración de Tanxugueiras. Turno para denunciar el desastre que tenemos de sociedad con «Prisas», fraseos L7 que remiten a Hungry For Stink de Donita, Suzi, Jennifer y Dee Plakas y más mala hostia en nuestros tímpanos. Con «3 Veces» vuelve Ana Curra en otro impecable corte doomy reivindicando aquellas mujeres que fueron quemadas hace siglos como brujas cuando en realidad eran símplemente eso, mujeres que pensaban y no aceptaban los preceptos de la falocracia.
«No eres» y «Nada Más» son el palo más Stoner Metal del disco, composiciones gigantescas, con menos pulsión punk y más arena y densidad, riffs expansivos y tormentas de decibelios que te cogen a contrapie para hablar de personas, relaciones y deseos encontrados…
«Estás» comienza (quiero pensar) con un gemidito de la peque de Anxela que introduce otro trallazo en donde el punk y el hardcore coquetean con densos riffs y contrastes rítmicos muy chulos. «Jugar» (casi) es un medio tiempo que no quiere serlo, la frustración y el desánimo se hacen con la lírica del tema y Anx y V vuelven a ‘juguetear’ de nuevo con unos vocales perfectamente plasmados entre la nostalgia y la rabia más afilada. «Todo Muy mal» cierra el álbum con intensidad desatada, dinamismo y el nivel de agresión al máximo nivel con esos alaridos/screamos de Anx desatando la furia del Infierno con una V absolutamente intratable a los parches entre riffs entrecortados y sangrantes. ‘Todo está Muy Mal’ y no seré yo quien les quite razón… ¡¡¡pero lo han vuelto a hacer!!!
Os dejo con la ‘BOLA EXTRA’, quizás no apta para gente que sufre del corazón o es demasiado susceptible con la música y el mensaje políticamente incorrectos y de denuncia social. Tú mism@, sólo te diré que bandas como BALA son absolutamente necesarias en nuestro panorama nacional…
Tras el buen sabor de boca del citado Ep acaban de editar en este 2024 todo un lp , también con el mismo titulo de la banda pero con el doble número de temas . Sigue la estela del prometedor debut , sólo que en esta ocasión la obra es mucho más pulida como es de menester tras años de intenso trabajo. El cuarteto formado por Ángela Arjona, Ángela Muñoz, Andrés García y Víctor Olivares, funciona como un reloj Las canciones siguen igual parámetros de ritmos bailables con obvias influencias del post-punk, pero también de la new wave Excelentes líneas de bajo son el motor de estas canciones que, junto a una base percusiva muy sólida y guitarras eminentemente rítmicas y una voz mucho más pulida . Así temas como 6:45, Batalla, o Sudores Fríos muestran el potencial de la banda y el buen quehacer del disco . Como miembros de un colectivo los integrantes de la banda se encuentran integrados en varios proyectos como Tabaco o Liminal pero sin embargo el que más me llama la atención es BOLA DE CRISTAL con un Ep a cuestas dónde la parte más pop sale a relucir sin que ello signifique renunciar a su carácter punk , igualmente recomendables 
Daniel Frutos, Albert Rodríguez, Andrea Jarales y Federico Wurzell conforman la banda que en el 2022 con el sello La Vida es Un Mus editan un primer ep y casete bajo el titulo del El Mundo Sigue Como la banda precedente los juegos del bajo y guitarras con un toque de distorsión wah wah, desplegando los sones oscuros de post-punk Temas como En la Oscuridad o El Mundo Sigue son definitorios del sonido del grupo. Tras esta primera grabación compuesta por una serie de demos bastante bien retocados y audibles se han metido en serio en el estudio y en el 2024 lanzan todo un lp como mandan los canones en cuanto a duración y un buen número de temas ( 11 ) rescatando todos los del primer lanzamiento ( En la Oscuridad, El Mundo Sigue , Necesito Combustible y Viejas Trampas ). Obviamente el sonido mejora de forma exponencial destacando unos arreglos que suenan a los años 80, muy Polansky y El Ardor Desde los evidentes singles como En la Oscuridad o El Mundo Sigue hasta la más oscura Ser Una Más , los sonidos un tanto surf de Animal , el `post punk evidente con ramalazo de Parálisis Permanente de Sábanas Viejas ,o las guitarras juguetonas cual Wilson Pipper en la sado de Juegos Prohibidos componen un buen sobresaliente trabajo que aúna perfectamente el rock clásico , el post punk y el rock oscuro de los años 80 los cuales son alumbrados por una soberbia voz . 
Un año antes Orlaith y Mollie habían sacado un Ep llamado Chains con varios temas de formato pop que había pasado sin mucha gloria así que la entrada de la pequeña Mamie resultó ser providencial Como suele suceder en todo hogar irlandés que se precie como tal siempre encontraras un instrumento musical así que las chicas bien de pequeñas ya empezaron con sus pinitos en el mundo artístico . Pronto los viajes se sucedieron a los distintos pueblos y ciudades de la Isla incluyendo Dublín y hasta un viaje a la mismísimo The Cavern en Liverpool dónde dejaron un pequeño set . Amantes del clásico rock de los 60 y 70 sus primeros sets estaban plagados de versiones de gente como Led Zeppelin, Beatles, Van Morrison, Black Sabbath … que eran más que aptos para entretener al personal propio de los garitos irlandeses así como ocupar espacio en programas de radio y televisión locales que veían con buenos ojos a este trío de chicas tan pizpiretas y atrevidas con pasmoso talento para su juventud 
Por supuesto el disco vuelve a tener apoyo popular y le sigue un formidable single Make You A Star ( 2020 ) al cual le continua ya en el 2021 , otro single que sigue expandiendo sus influencias , ya que en esta ocasión el tema Stamp On It es puro glam pop. Glory, Glory (I am free)’ . Producida por la banda y mezclada por Mike Horner (Hot Chip, Deaf Havana) y ya como sólo en formato de dúo ( Mollie y Orlaith ) les vuelve a colocar en lo más alto de las listas merced a un tema de tintes folk pop muy preciosista y de excelente armonías vocal
Apostando por todo aquello que les ha llevado hasta estos momentos , el disco es todo un conjunto de influencias y canciones muy variadas a las cuales le han sabido dar la debida coherencia y credibilidad Así hay momentos de rock urgente como otros de hermosas baladas y calidez sonora . Buena prueba es ir pasando los distintos estados del lp desde e l ritmo pop de Stuck On You al arrebatador funk de Get Your Mind Off , el folk de Glory Glory , el hard rock con aire aor de So Damn Dangerous . Sin duda una de sus cualidades es saber cambiar con aparente facilidad de estilos sin perder esencia así no son reacias a enfrentarse con el country relajado de Won’t Feel Like This Forever o en forma de country pop de la grácil Dead Man´s Heart y sin pensarlo dos veces marcarse dos hitazos singles glam en Stamp On It o Wilderness Es un debut que explora muchos géneros lleno de estribillos pegadizos y una instrumentación impecable y sobre todo mucho encanto al tener una buena cantidad de canciones fáciles de asimilar y recordar Un trabajo repleto de potenciales singles capaces de trascender Un disco de los de poner y no sacar del reproductor 